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<그림 & 사진>/▣ 세계명화산책

르누아르(Pierre-Auguste Renoir) ①

by 파스칼바이런 2013. 4. 6.

르누아르(Pierre-Auguste Renoir) ①

1841. 2. 25 프랑스 리모주~1919. 12. 3 카뉴.

인상파에 속했던 프랑스의 화가.

 

르누아르가 그린 유화 <자화상>(1910)

 

그의 초기 작품들은 반짝이는 색채와 빛으로 가득 차 있는 현실생활의 단편을 그린 전형적인 인상파 그림이었다. 그러나 1880년대 중엽부터는 인상파와 결별하고 초상화와 인물, 특히 여인상(예를 들면 〈목욕하는 여인들 Bathers〉, 1884~87)에 좀더 엄격하고 형식적인 기법을 적용하게 되었다. 그는 만성류머티즘 으로 결국 붓을 손가락에 묶고 그림을 그려야 했다.

 

피에르 오귀스트 르누아르(Pierre Auguste Renoir, 1841년 2월 25일~1919년 12월 3일)는 프랑스의 대표적인 인상주의 화가로써, 여성의 육체를 묘사하는 데 특수한 표현을 보였으며 풍경화에도 뛰어났다. 인상파 중에서 세잔의 엄격에 대하여, 가장 아름답고 뛰어나게 화려한 멋을 보인 것은 르누아르이다. 세잔이 풍경 속에 자연의 정신을 품듯이 르누아르는 여인을 그려서 미의 도취를 자아내고 있다.

 

생애

르누아르는 리모주에서 재봉사 집안에 태어났는데, 얼마 되지 않아 양친을 따라서 4살 때 파리에 나왔다. 그러나 가정은 가난하여, 12~3세 때부터 도기 공방에 첨화직공으로 들어가 일했다. 그 동안에도 데생을 배우고 미술관에 다녔는데, 도기에 그림을 붙이는 기계가 발명되자 직공 일을 그만두고 회화에 전념했다. 그 때에 그는 글레르의 문하에 들어갔는데, 동문으로 모네, 시슬레, 피사로가 있어 굳은 우정으로 맺어진다. 처음에는 살롱에도 출품했는데, <리즈>(1867)의 상(像)을 중심으로 그의 작풍은 분명하여지고, 프로이센-프랑스 전쟁 후에는 파리 교외에서 모네, 시슬레와 함께 제작을 했다.

 

이어 인상파 제1회 전시회(1874)에 유명한 관람석을 출품했는데 그 당시는 비난을 샀다. 그러나 1876년에는 대작 〈물랭 드 라 갈레트〉를 발표하여 나무 사이로 스며드는 광선과 춤추는 군중으로 완성된 아름다움을 보이고 있다. 르누아르는 조심스럽게 생활하였는데, 지우를 얻어 사교계의 사람을 그린 〈샤르팡티에 부인과 그 딸들〉(1878)과 그 밖의 것도 아름답다. 세잔은 자연을 추구했지만, 르누아르는 인간에게 그 흥미를 기울이고 있다. 그는 1881년에는 이탈리아에 여행하여 라파엘로에 경탄하고, 특히 폼페이의 벽화에 감명을 받았는데, 그 후는 데생의 부족을 생각하여 형상을 나타내는 작품으로 제작 경향을 바꾸었다.

 

그러나 그것도 나중에는 이전보다도 한층 빛에 용해되어 리드미컬한 제작으로 변하지만, 후기는 오로지 나부(裸婦)를 추구하여 여인의 육체에 한없는 아름다움을 찾고서는 그 빨간 색조로써 순화된 작품을 남기고 있다. 빨강, 노랑, 파랑, 초록 등의 색깔을 선명하게 칠하여 색채 화가라 불리였고, 특히 적색의 표현에 뛰어나 근대 최대의 색채 화가로 알려져 있다. 르누아르의 생애는 평온했으나 만년을 심한 신경통으로 고생하고, 1899년부터는 남프랑스 해안으로 옮겨 살았다. 이어 카뉴에 정주하여 오로지 제작만을 계속, 최후에는 영광을 누리며 홀로 들어앉아, 의자 위에서 화필을 쉬지 않고 아름다운 나부의 제작을 계속했다. 주요 작품으로 〈해수욕장의 풍경〉, 〈대수욕〉, 〈목욕하는 여인들〉, 〈큰길〉 등이 있다.

 

 

Acrobats at the Cirque Fernando

1879 / Oil on canvas, 132 x 100 cm

Art Institute, Chicago

 

After the Bath

1888 / Oil on canvas, 65 x 54 cm

Private collection

 

At the Luxembourg Garden

c. 1883 / Oil on canvas, 64 x 55 cm

Private collection

 

At the Theatre (La Première Sortie)

c. 1876 / Oil on canvas, 65 x 50 cm

National Gallery, London

 

Banks of the Seine at Champrosay

1876 / Oil on canvas, 55 x 66 cm

Musée d'Orsay, Paris

 

Bather

1888 / Oil on canvas, 81 x 66 cm

Private collection

 

Bather (Grande Baigneuse)

1905 / Oil on canvas, 97 x 73 cm

Museum of Art, Philadelphia

 

Blossoming Chestnut Tree

1881 / Oil on canvas, 71 x 89 cm

Staatliche Museen, Berlin

 

Bouquet of Chrysanthemums

c. 1885 / Oil on canvas, 82 x 66 cm

Musée des Beaux-Arts, Rouen

 

By the Seashore

1883 / Oil on canvas, 92 x 72 cm

Metropolitan Museum of Art, New York

 

Camille Monet and Her Son Jean in Their Garden

1874 / Oil on canvas, 50 x 68 cm

National Gallery of Art, Washington

 

Child with a Whip

1885 / Oil on canvas, 105 x 75 cm

The Hermitage, St. Petersbu

 

Children's Afternoon at Wargemont

1884 / Oil on canvas, 127 x 173 cm

Nationalgalerie, Berlin

 

Claude Monet Painting

1875 / Oil on canvas, 85 x 61 cm

Musée d'Orsay, Paris

 

Couple Sitting in a Garden

1875 / Oil on canvas, 255 x 350 cm

Národní Galerie, Prague

 

Dance at Bougival

1883 / Oil on canvas, 182 x 98 cm

Museum of Fine Arts, Boston

 

Dance in the City

1883 / Oil on canvas, 180 x 90 cm

Musée d'Orsay, Paris

 

Dance in the Country

1883 / Oil on canvas, 180 x 90 cm

Musée d'Orsay, Paris

 

Dance in the Moulin de la Galette

1876 / Oil on canvas, 131 x 175 cm

Musée d'Orsay, Paris

 

Diana

1867 / Oil on canvas, 196 x 130 cm

National Gallery of Art, Washington

 

Frédéric Bazille at His Easel

1867 / Oil on canvas, 105 x 76 cm

Musée d'Orsay, Paris

 

Garden in Fontenay

1874 / Oil on canvas, 51 x 62 cm

Oskar Reinhart Collection, Winterthur

 

Girl with a Fan

1880 / Oil on canvas, 65 x 50 cm

The Hermitage, St. Petersburg